He так давно композитор Ким Брейтбург отметил юбилей большим концертом в Государственном Кремлевском Дворце, на котором его песни пел весь бомонд отечественной эстрады. Но Ким Александрович не почивает на лаврах, он продолжает сочинять новые хиты и продюсировать новых исполнителей. Корреспондент "Вакансии" застал Кима Брейтбурга в студии во время записи новых песен музыкального коллектива "аСорти". Несмотря на занятость, композитор согласился ответить на несколько вопросов.
- Не все, кто увлекается в юности музыкой, становятся профессионалами. Какими качествами должен обладать человек, чтобы стать профессиональным композитором?
- Думаю, что в музыке и в искусстве в целом всё определяет талант, потому что какие-то вещи невозможно высидеть задницей, невозможно взять упорным трудом. Просто надо совмещать талант, долготерпение и трудолюбие - именно эти качества дают возможность музыкантам реализоваться. Еще, конечно, нужно иметь веру в себя и волю в этом бизнесе, чтобы пройти сплетни, разговоры, подчас унижения. Искусство - очень непростой труд потому артисты - специфические люди, среди которых очень много хороших, талантливых, ярких, но в то же время в этой среде много зависти, недоброжелательства. Нужно, по крайней мере, постараться не испачкаться и сохранить верность идеалам, отчасти хотя бы потому, что вся жизнь - это система компромиссов.
Нужно быть гибким и при этом неломаться.
- Вы изначально выбрали делом своей жизни музыку?
- Мой отец - музыкант, и меня учили музыке с пяти лет, ряд обстоятельств, например, наличие абсолютного слуха, предопределили жизнь.
- Музыка - единственный способ заработать на жизнь или есть альтернативные варианты?
- Да, я больше ничего иного не умею делать. Есть другие люди, которые тоже про себя говорят: "Мы ничего другого не умеем", но при этом торгуют машинами, занимаются недвижимостью, другим бизнесом параллельно с музыкой. Я занимаюсь только музыкой, больше ничем, это - мой бизнес, это - единственная моя профессия, которая дает мне средства к существованию.
- Сочинение песни - это откровение свыше или захотел-написал?
- Есть два подхода. Бывает, что приходят люди и говорят,
нам нужна завтра песня, например, гимн радио или гимн футбольной команды, тогда нужно сесть и сделать. Тогда всё зависит от того, насколько ты - профессионален, насколько ты -матерый, насколько можешь собраться, сконцентрироваться, сделать то, что надо, и чтобы заказчикам понравилось. В этом случае ремесло определяет процесс: засучил рукава, сел и сделал. А есть просто музыкантская необходимость высказаться, когда в тебе что-то накапливается и образуется некий поток, который ты должен вылить в звуки или ноты.
- Вы обмолвились, что музыка - это бизнес. В нашей стране он становится с годами более цивилизованным?
- Бизнес у нас нецивилизованный, авторов бессовестным образом обирают, не выплачивают авторские гонорары, которые им положены по закону. По телевизору нас пытаются убедить, что ведется борьба с пиратством в шоу-бизнесе, показывают какие-то разовые акции - давят катками диски, но каждый раз почему-то оказывается, что производства пиратов расположены на территории воинских частей, подведомственных известным службам. В конце концов, Горбушка стоит в центре Москвы, где 70% пластинок пиратские. Я не могу утверждать, с кем этот криминальный бизнес связан, но коррумпированная цепочка тянется далеко наверх. Можно брать деньги с музыкантов, продавать им песни, но это - не совсем удачный выход. Лучше, чтобы происходили небольшие авторские отчисления с каждого концерта, с каждого проигрывания на телевидении и радио. Это - очень маленькая доля, но когда песня часто исполняется, когда её постоянно крутят все радиостанции России, то отчисления выливаются в приличные суммы, на которые можно жить.
- Чем же Вы тогда зарабатываете?
- Я зарабатываю авторскими, которые все равно собираются с официальных пластинок, получаю от отчислений с радио и телевидения, с концертов артистов, когда они исполняют мои песни. Конечно, невозможно проследить все концерты, все прокаты в СМИ, и собираются авторские из рук вон плохо. Если бы собиралось это по-настоящему, то думаю, что я был бы на порядок богаче и обеспеченнее, чем сегодня.
- А на заказ пишете?
- Пишу, не буду скрывать этого, это ведь моя профессия. Только это не значит, что заказы всегда за деньги бывают, иногда люди просто просят, чтобы я написал, иногда пишу из других внутренних установок для друзей, коллег.
- И сколько в среднем стоит песня в нашем шоу-бизнесе?
- Цена песни может начинаться от 0 и заканчиваться - я слышал такие цифры - 50 тысячами долларов. Но думаю, что тот, кто заплатил 50 тысяч, либо сумасшедший, либо настолько богат, что ему все равно.
- Как Вы работаете с авторами слов?
- В отличие от многих композиторов, которые сначала пишут музыку, а потом подтекстовывать отдают, я может быть чуть консервативнее - начинаю работу от текста, потому что мне кажется, это имеет под собой почву. Иногда просто читаю текст и понимаю, какая будет музыка. Что касается бизнес-отношений, это зависит от статуса человека, с которым ты пишешь. Есть корифеи - Илья Резник, Михаил Танич - и, естественно, что их доля в гонорарах заказа может быть значительная, но это не такие уж большие деньги, не астрономические цифры, уверяю вас.
- Вы предлагаете свои песни исполнителям?
- Очень редко. Я не хочу навязыватъ свои песни. Если мне звонят и спрашивают песни, я говорю: "Приезжайте, послушайте, может что-то есть", я же не пишу много, в прошлом году я написал всего 35 песен. У меня огромное количество времени занимает продюсерская работа, на моих плечах вся музыкальная работа - с Борисом Моисеевым, группой "Премьер-министр" и с пятью проектами, вышедшими из "Народного артиста".
- Как Вы показываете песни потенциальному клиенту?
- Я обычно сам записываю песни, сам пою, за исключением некоторых случаев. Например, когда речь идет о дуэтах, я зову ребят, благо их у меня много талантливых, они напевают, делают мне демо для того чтобы заказчикам было понятно, как это должно быть, потому что я не могу один напеть за мужчину-баритона и за девушку-сопрано.
- Важен удачный выбор исполнителя?
- Да, конечно, исполнитель решает успех на 80%: он трактует в песне элементы собственной личности, и из этого получается другая история. Очень немногие песни настолько хороши, изначально являются шлягерами, что в принципе неважно, кто их споет.
- Сегодня многие композиторы берут на себя и продюсерские функции, в чем Вы видите плюсы и минусы такого совмещения профессий?
- Плюсы заключаются в том, что человек может довести свою работу до логического конца, не только сочинить песню, но и проконтролировать весь процесс - аранжировку, отчасти публикацию, обнародование этого произведения. В нашей компании "FBI Music" сферы деятельности мои и Евгения Фридлянда хоть и условно, но разделены. Я занимаюсь больше музыкальной частью, он - частью, связанной с промоутерской деятельностью, на нем публичная часть работы, а моя -подводная часть айсберга. В некоторых случаях совмещения есть опасность, особенно если нет глубокого творческого потенциала. То, что я скажу, вы можете спроецировать на коллективы, которые и сами знаете. Очень яркое начало, потом некий шлейф и продукция становится серой. Человеку кажется, что он все сможет сам сделать, а на самом деле, он начинает заниматься самоповторением, самоплагиатом, всё выхолащивается. Композитор и продюсер в одном лице должен быть очень мощной личностью, мобильным, способным воспринимать новые веяния, способным к адаптации, модулированию новых процессов. У нас таких людей единицы.
- Только ли музыкальное обеспечение названных Вами проектов занимает Ваше время?
- Эти проекты требуют вообще постоянного ухода за собой как цветы, которые нужно поливать, убирать мусор, обслуживать. Конечно, существуют прямые профессиональные обязанности - обеспечить процесс, связанный с записью, со студией, аранжировками, с репертуаром, но есть и другая работа. Очень много возни с молодыми, потому что у них опыта не хватает. Бывает, они склоны к каким-то неоправданным восторгам, удачное выступление, например, и наступает эйфория полная. Или, наоборот, долго нет концертов, нет приглашений, долго не показывают по телевизору - депрессия начинается. Таким образом, моя работа связана еще и с психологией. У меня опыт огромный, и я пытаюсь их остудить, с одной стороны, когда они сильно возносятся, но, с другой стороны, поддержать, когда мм плохо.
- У Вас бывают периоды простоя, когда не пишется и всё?
- Бывают. Но вся остальная работа компенсирует это, суета вокруг не дает уйти в какую-то глубокую депрессию, потому что все время что-то происходит, и всем надо работать. Я же все-таки еще и продюсер, и я работаю с другими авторами, так что если не пишется мне, я возьму песню у другого. В нашей компании есть очень хорошие авторы (тот же Слава Бодолика из
"Премьер-министров"), которые могут меня и подстраховать, и заменить в некоторых случаях. Я вообще считаю, что противостоять натиску новых имен, новых ребят, новых талантов невозможно и глупо. Да я и не в состоянии написать такое количество песен, которое нужно, ведь репертуар нашей компании за год - более ста песен, а помимо этого есть еще программа "Народный артист", для которой нужно подготовить 150 аранжировок.
- Можете назвать свои главные достижения?
- Главное - группа
"Диалог", лидером которой я был. Её наличие на небосводе наших отечественных рок-групп, я думаю, послужило отправной точкой для многих молодых музыкантов в то время. Я читал где-то в интервью, что Макс Фадеев упоминал, что присутствие на нашем концерте в городе Кургане повлияло на его выбор профессии и показало, что можно так работать, музыку такую писать. Не скажу, что глобальное, но какое-то влияние мы, несомненно, оказали на целую плеяду музыкантов, среди которых "Мумий тролль", Бутусов, "Агата Кристи". Я думаю, эти достижения с "Диалогом" зачлись мне и отношение ко мне как композитору другое, потому что у меня шлейф иной, я пришел из другой музыки, из другой эстетики. А в новой профессии главные достижения - это общенародные шлягеры, говорящие об удачливости как композитора, хит-мэйкера. Если говорить о конкретных песнях, то это - "Голубая луна" для Моисеева, "Ле-ли-лели" для Жасмин, "Килиманджаро" и "Радио Бэйби" для Киркорова, "Петербург-Ленинград" для дуэта Моисеева с Гурченко, "Девочка с Севера" и "Простая Арифметика" для группы "Премьер-министр". Для автора очень важно, чтобы его песни принесли успех исполнителю.
- Вы - признанный хитмэйкер, нашли свое место в жизни. Есть у Вас пожелания к нашим читателям, которые сейчас ищут свое место под солнцем?
Иногда в жизни бывает сложно остановиться и произвести внутреннюю инвентаризацию, а это полезно делать. У меня такой период тоже был в жизни, когда группа "Диалог" закончилась. Мне пришлось подвести внутренние итоги и понять причины, по которым она прекратила свое существование, вообще понять причины, по которым мне надо менять что-то в своей жизни, иначе я мог бы остаться аутсайдером навсегда. Надо уметь остановиться. Порой люди настолько судорожно ищут работу, что они даже не понимают, что же они, собственно говоря, ищут, то есть поиск становится самоцелью. Нужно остановиться и подумать, может, вы ищете не то, что нужно. Ведь от работы очень много зависит в жизни человека, даже здоровье, идет ли человек на работу с хорошим настроением или отбывает там каторгу. Если ты не понял в какой-то момент, чего хочешь, ты можешь быть несчастным человеком всю оставшуюся жизнь, заниматься не своим делом и выполнять работу плохо, при этом чувствуя себя ущербным.
Газета "Вакансия" №16 (172), Олег РУДАКОВ
